Estructura Humana: Fuerzas

 

La Estructura

Concepto:

Es la disposición y orden de las partes dentro de un todo.
Rama de la ingeniería que estudia el proyecto , la estructura y el cabalo de su equilibrio.

Se divide en cuatro Fuerzas:

Tracción
Comprensión
Torsión
Flexión

Cynthia Elena Santiago Arbildo

Gaudí - Parque Güell

Barcelona: Parque Güell

El Parque Güell está situado en la parte superior de la ciudad de Barcelona, en la vertiente que mira al mar de la montaña del Carmelo. Ideado como urbanización, fue diseñado por el arquitecto Antoni Gaudí, máximo exponente del modernismo catalán, por encargo del empresario Eusebi Güell. Construido entre 1900 y 1914, fue inaugurado como parque público en 1926. En 1984 la Unesco incluyó al Parque Güell dentro del Lugar Patrimonio de la Humanidad «Obras de Antoni Gaudí». 

El Parque Güell es un reflejo de la plenitud artística de Gaudí: pertenece a su etapa naturalista, periodo en que el arquitecto perfeccionó su estilo personal, a través de la inspiración en las formas orgánicas de la naturaleza. En el Parque Güell desplegó Gaudí todo su genio arquitectónico, y puso en práctica muchas de sus innovadoras soluciones estructurales que serían emblemáticas de su estilo organicista y que culminarían en la Sagrada Familia. 

 

 

Fraces Célebres y citas de Antoni Gaudí

La originalidad consiste en el retorno al origen; así pues, original es aquello que vuelve a la simplicidad de las primeras soluciones.

«Para hacer las cosas bien es necesario: primero, el amor, segundo, la técnica »

« Los colores usados en arquitectura tienen que ser intensos, lógicos y fértiles »

« Toda obra de arte debe ser seductora y si por ser demasiado original se pierde la cualidad de la seducción, ya no hay obra de arte »

« El gran libro, siempre abierto y que tenemos que hacer un esfuerzo para leer, es el de la Naturaleza, y los otros libros se toman a partir de él, y en ellos se encuentran los errores y malas interpretaciones de los hombres »

 

           

                                                                      Fuente¨: http://www.frasecelebre.net/Frases_De_Antoni_Gaudi.html

                                                                                                                        Jackelin Frenandez Diaz

Boceto, secuencia espacial.

                           

                                  Naomi Heshiki Kaneshima.

Mies van der Rohe

Nació el 27 de marzo de 1886 en la ciudad de Aquisgrán (Alemania), hijo de Michael y Amalie (Rohe), como cuarto hijo de una familia católica. En 1900 empezó a trabajar en el taller de escultura de piedras de su padre y en 1905 se trasladó a Berlin para colaborar en el estudio de arquitectura de Bruno Paul. Alguna de sus obras 

Cynthia Elena Santiago Arbildo

Vision Macro

Vision Macro desde el Cerro San cristobal

Jimena Honores

VISION MICRO PLAZA SAN FRANCISCO

Vision micro de la plaza San Francisco en Lima

Jimena Honores

VISION MACRO 360 GRADOS

Bocetos de la vision macro en 360 grados

Jimena Honores

VISIÓN MACRO

Priscila Domínguez Alvarado

Fotomontaje plaza San Francisco

Fotomontaje plaza San Francisco 360 grados

Jimena Honores

Fotomontaje Cerro San cristobal

Fotomontaje Cerro San cristobal 360 grados

Jimena Honores

VISIÓN MICRO

Priscila Domínguez Alvarado

Rafael Moneo

Arquitecto español nacido en 1973, Tudela - España.

Obtiene el título de arquitecto en la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid, donde se graduó en 1961. Durante sus estudios colaboró en varios proyectos con Francisco Javier Sáenz de Oiza (1956-1961). Trabajó a continuación durante los años 1961 y 1962 en el despacho de Jorn Utzon en Hellebaek (Dinamarca), el autor del famoso edificio de la ópera de Sídney.

En 1963 recibió una beca de dos años para estudiar en la Academia de España en Roma, estancia que tuvo gran influencia sobre su trabajo posterior. Volvió a España en 1965 y fue en primer lugar profesor adjunto en la Escuela de Arquitectura de Madrid (1966-1970). En 1972 ganó la Cátedra de Elementos de Composición en la ETSAB, lo que le llevó a vivir durante casi diez años en Barcelona, hasta que en 1980 ganó la oposición a catedrático de composición en la Escuela de Arquitectura de Madrid, que abandonó tras unos años de ejercicio.                                                                                                                           

En 1973 Moneo había establecido su propio despacho en Madrid, compaginando desde entonces por un igual el diseño arquitectónico con la enseñanza. En ambas actividades denunció la tendencia moderna de crear edificios con criterios de corto plazo, y defendió el diseño de obras que puedan mantenerse actuales durante un largo tiempo, a modo de monumentos. En la línea de lo que ha sido llamado el racionalismo contextual, Moneo no sigue las corrientes de utilitarismo y expresionismo europeas, sino que refleja en sus obras una versión suavizada del estilo nórdico y de la tradición holandesa. A todo ello, Moneo suma su propia visión de la arquitectura histórica. Las obras de los años 60 son las que reflejan mejor estas ideas. En 1976 Moneo fue invitado a los Estados Unidos, donde trabajó en el Instituto de Arquitectura y Estudios Urbanos de Nueva York y dio clases en la Cooper Union School of Architecture (Nueva York). Durante los años siguientes impartió clases también en Princeton y Harvard y en el departamento de Arquitectura de la Escuela Politécnica Federal de Lausana (Suiza).

En 1985 fue nombrado decano del Departamento de Arquitectura de la Universidad Harvard, puesto que ocupó durante cinco años. Sigue conservando su cargo de Catedrático de Arquitectura en dicha escuela, habiendo obtenido recientemente la Sert Professorship un título honorario y a donde viaja regularmente. En 1992 Moneo recibe la Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes del Gobierno Español. En 1993 es nombrado Doctor Honoris Causa por la Universidad de Lovaina, (Bélgica). Recibió el Arnold W. Brunner Memorial Prize de Arquitectura, otorgado por la Academia Americana de las Artes y las Letras. Es Galardonado con el Premio Príncipe de Viana del Gobierno de Navarra. Recibe en Estocolmo el Premio Schock de Artes visuales, premio concedido por la Fundación Schock y la Real Academia de las Artes. En 1994 recibe un Laura ad Honorem de la Escuela de Arquitectura de Venecia. En 1996 es galardonado con el Premio Pritzker de Arquitectura y la Medalla de Oro de la Academia de Arquitectura de Francia y la Medalla de Oro de la Unión Internacional de Arquitectos.

En 1997 es nombrado Académico Numerario de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando de Madrid y recibe el título de Doctor Honorario de Tecnología del Real Instituto de Tecnología de Estocolmo. En 1998 recibe el Premio Feltrinelli de le Academia Nazionale dei Lincei, en Roma. Es miembro de la Academia Americana de las Artes y las Ciencias, de la Academia de San Lucas de Roma y de la Real Academia Sueca de las Bellas Artes. Desde 2007 también es miembro de número de Jakiunde, Academia de las Ciencias, de las Artes y de las Letras del País Vasco. Es Miembro Honorífico del Instituto Americano de Arquitectos y del Real Instituto de Arquitectos Británicos. Moneo dice buscar con su arquitectura la durabilidad y el diálogo con la evolución histórica. Según Moneo al arquitecto le corresponde encontrar en cada época los elementos y modelos que la transforman para adaptarla a las necesidades de las épocas que transcurren. Moneo sigue siendo considerado por numerosas personas uno de los grandes arquitectos españoles contemporáneos. En 2001 gana el Premio Mies van der Rohe. En 2012 es galardonado con el Premio Príncipe de Asturias de las Artes. (Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Rafael_Moneo)

 Catedral Nuestra Señora de los Ángeles (1996 - 2002)

Priscila Domínguez Alvarado

Pensar la Arquitectura (Peter Zumthor)

“La construcción es el arte de configurar un todo con sentido a partir de muchas particularidades” Peter Zumthor. Con esta frase podríamos resumir el libro. En él, podemos apreciar la particular forma de ver, sentir y entender la arquitectura que tiene este prestigioso y sencillo arquitecto  suizo, ganador del premio Pritzker 2009 de arquitectura. Pasemos a analizar la frase del inicio:“Configurar un todo”: esto es proyectar; aprender a tratar los materiales de una forma consciente e intentar dar respuesta a preguntas fundamentales concernientes al lugar, a la tarea constructiva y a los materiales antes que someterlos a una imagen preconcebida a una representación formal estilísticamente prefabricada. Para él, un buen proyecto arquitectónico es sensorial y racional.“Con sentido”: Zumthor construye sus edificios como si de cuerpos se tratase poniendo todo su empeño en que los materiales encajen entre sí, prestando atención al sonido de los espacios, el impacto de los materiales y recubrimientos, y al sosiego del conjunto .Considera que la buena arquitectura debería acoger al hombre por eso rechaza los edificios ostentosos porque le hacen sentir pequeño mientras que le apasionan los edificios con buen aspecto que transmiten sentimiento de dignidad y libertad. Se pregunta por qué en la arquitectura reciente no se busca más a menudo lo natural mientras que se tiende a recurrir a lo difícil; y por qué se tiene tan poca confianza en las cosas básicas que constituyen la arquitectura tales como el material, la construcción, la  tierra o el cielo.“Muchas particularidades”: para el arquitecto, todas las particularidades de las que se compone una construcción deben concatenarse unas con otras prestando atención a la calidad de esas uniones ya que éstas determinan, en parte, la calidad de la obra acabada. Él, por ejemplo, presta atención a detalles como: la temperatura del espacio; los objetos personales que los seres humanos reunimos a nuestro alrededor, disponiendo de un espacio para ellos; la escenificación entre el interior y el exterior, cuidando mucho las  transiciones y límites entre uno y otro; las medidas en arquitectura; etcétera, pero, sobre todo, juega con los materiales y la luz del sol a la que cada vez da más importancia y valor pues es muy consciente que es ésta, la luz solar, la que crea y recrea; para resumirlo en una frase, este apartado que aquí comentamos representa toda la “poesía” que Peter Zumthor es capaz de crear en sus edificios y los espacios creados en él. En definitiva, considera que el núcleo de la arquitectura reside en el acto de construir  pues es aquí cuando la arquitectura pensada se convierte en parte del mundo real. Y es que como él mismo dice en su libro: “La arquitectura es un arte espacial y temporal a medio camino entre la serenidad y la seducción”. (Fuente: http://es.scribd.com/doc/53887040/pensar-arquitectura)

Priscila Domínguez Alvarado

Objetividad-Subjetividad

Lo Objetivo y lo Subjetivo en la Arquitectura

Lo objetivo perteneciente o relativo al objeto en si mismo con independencia de la propia manera de pensar o de sentir.

Existe realmente fuera del sujeto que lo conoce

“Ponerse en los zapatos del otro requiere de una visión objetiva”

Lo objetivo busca:

Explicarlo todo

Que todo tenga una razón

Lo científico = Objetivo

Lo Subjetivo

Perteneciente o relativo al sujeto, considerado en oposición al mundo externo (lo que el sujeto piensa) (Sensaciones, pensamientos, sueños, el arte, la pintura)

Lo que necesitamos es un equilibrio entre SUBJETIVO-OBJETIVO

Maria Junco Ugaz

Vision Micro Macro Maria Junco

Vision Macro



















Vision Micro (Iglesia San Francisco)

Aldo Rossi

HECHOS URBANOS Y TEORIA DE LA CIUDAD

Concibo la arquitectura en sentido positivo, como una creación inseparable de la vida civil y de la sociedad en la que se manifiesta; ella es, por su naturaleza, colectiva.
La arquitectura es, así, connatural a la formación de la civilización y un hecho permanente, universal y necesario.
Creación de un ambiente más propicio a la vida e intencionalidad estética son los caracteres permanentes de la arquitectura.
Con el tiempo, la ciudad crece sobre sí misma; adquiere conciencia y memoria de sí misma.
Este contraste entre lo particular y lo universal, entre lo individual y lo colectivo, es uno de los puntos de vista principales desde los cuales está estudiada la ciudad en este libro; este contraste se manifiesta en diversos aspectos, en las relaciones entre la esfera publica y la privada, en el contraste entre el diseño racional de la arquitectura urbana y los valores del locus, entre edificios públicos y edificios privados.
He tratado de establecer un método de análisis que parte de la consideración de la ciudad como manufactura y de la división de la ciudad en elementos primarios y en zona residencial.
El elemento colectivo y el privado, sociedad e individuo, se contraponen y se confunden en la ciudad, constituida por tantos pequeños seres que buscan una sistematización y al mismo tiempo, juntamente con ella, un pequeño ambiente para ellos, más adecuado al ambiente general.
Los monumentos, signos de la voluntad colectiva expresados a través de los principios de la arquitectura, parecen colocarse como elementos primarios, como puntos fijos de la dinámica urbana.
Insisto en el hecho de que no podemos considerar la historia de una ciudad simplemente como un estudio histórico. Debemos también poner particular atención en el estudio de las permanencias a fin de evitar que la historia de la ciudad se resuelva únicamente en las permanencias. Creo, desde luego, que los elementos permanentes pueden ser considerados también en la proporción de elementos patológicos.
Yo afirmo aquí, que la historia de la arquitectura y de los hechos urbanos realizados es siempre la historia de la arquitectura de las clases dominantes.
Se puede afirmar que hay dos grandes sistemas: el que considera la ciudad como el producto de los sistemas funcionales generadores de su arquitectura, y por ende del espacio urbano, y el que la considera como una estructura espacial.
En los primeros, la ciudad nace del análisis de sistemas políticos, sociales, económicos, y es tratada desde el punto de vista de estas disciplinas: el segundo punto de vista pertenece más bien a la arquitectura y a la geografía.
En efecto, doy en el presente esbozo de teoría urbana gran valor a los monumentos; y me detengo a menudo a considerar su significado en la dinámica urbana sin encontrar ninguna solución completamente satisfactoria.
He dividido este libro en cuatro partes: en la primera me ocupo de los problemas de descripción y de clasificación y, por lo tanto, de los problemas tipológicos; en la segunda, de la estructura de la ciudad por partes; en la tercera, de la arquitectura de la ciudad y del locus sobre el que ésta persiste y, por lo tanto, de la historia urbana; en la cuarta, en fin, aludo a las principales cuestiones de la dinámica urbana y al problema de la política como elección.

http://historiacontemporanea-arq.blogspot.com/2009/02/la-arquitectura-de-la-ciudad-aldo-rossi.html

Maria Junco

Aldo Rossi Arquitectura de la Ciudad

Esta obra, a pesar del tiempo transcurrido desde su primera redacción, sigue siendo un hito fundamental en la producción teórica sobre Arquitectura.

Para Rossi, la Arquitectura es la clave de la interpretación correcta de la ciudad como estructura en el espacio. La 'Ciencia Urbana', que es como Rossi llama a la urbanística, será el estudio de la Ciudad como Arquitectura.

La actitud polémica de Rossi se plantea en dos aspectos. Primero, al entender la Arquitectura como valor autónomo, por lo menos en una determinada dimensión. Revalorizar la obra singular y el monumento como elemento fundamental de la historia de la ciudad y de la memoria colectiva, frente a las interpretaciones pragmáticas que hacen de la arquitectura un producto trivial. Para Rossi, la Arquitectura sigue teniendo una dimensión cualitativa que no puede hipotecarse y que es esencial para comprender el hecho humano colectivo que es la Ciudad. 

Añadiremos, en segundo lugar, que Rossi aborda en este libro el problema de la formulación de una Teoría de la Arquitectura. En la línea de otros autores, desde el iluminismo hasta la actualidad, pretende el establecimiento de un cuerpo científico autónomo que funde la actividad de la Arquitectura, que permita la acumulación de las experiencias, el estudio ordenado de los problemas, la enseñanza sistemática.

Aldo Rossi (Milán 1931-1997) obtuvo en 1959 el título de Arquitecto en el Politécnico de Milán. Fue profesor de Composición Arquitectónica en los Politécnicos de Milán y Federal de Zurich y en el Instituto Universitario de Arquitectura de Venecia. Ha publicado numerosos artículos, ensayos y estudios en revistas y libros colectivos, buena parte de los cuales se recogen en sus obras La ciudad análoga y otros escritos, Autobiografía científica y La arquitectura de la ciudad, publicadas en Editorial Gustavo Gili. Su obra como arquitecto ha sido publicada en numerosas monografías, revistas europeas y norteamericanas. Una de las más notables, Aldo Rossi

http://ggili.com/es/tienda/productos/la-arquitectura-de-la-ciudad

Maria Junco Ugaz

La materialidad en las obras de Louis Kahn.

El Salk Institute en Estados Unidos es un ejemplo claro de la personalidad de los materiales. La fachada y estructura de este complejo es de concreto. Las marcas sobre el concreto son evidencia del proceso constructivo, para Kahn las marcas del concreto son la historia del espacio y  revestir el muro o las fachadas sería como negar la historia del mismo y en vez de ser prueba de una falla, son elementos que humanizan el proyecto.

 

Kahn retoma conceptos de temporalidad gracias a los materiales de los que se vale. Sus obras incluso han sido confundidas con patrimonios históricos. El ayuntamiento que diseñó en Bangladesh es prueba de ello. El edificio no sufrió daños por bombardeo de aviones porque la gente pensaba que era un edificio antiguo. Para él, los materiales son tan necesarios para una composición, como lo es un papel o una pluma para escribir una carta.

El diseño de sus obras parece ser de otro tiempo y de la misma manera prevalece impactante y majestuoso. De sólo imaginar la Exeter Library en otros materiales, la intención sería prácticamente imposible de leerse.

La materialidad fue claramente un punto focal para todas sus propuestas. Quizá no es la única manera de proyectar, pero sin duda la materialidad es un aspecto muy importante a considerar al momento de diseñar un espacio. Y más que un requerimiento, lo interesante sería ver a la materialidad como una oportunidad de manifestación propia. Mucho de lo que puede verse en la obra de Kahn es a fin de cuentas reflejo de lo que él era y de lo que él pensaba.

Un material es un puente de comunicación. El trabajo de Louis Kahn es una forma de demostrar que la arquitectura no sólo es un proceso mecanizado sino que también puede ser sensible y transmisor de sentimientos, pensamientos y personalidades.

Vanessa Naomi Heshiki Kaneshima

Ciudad de Lima.

Visión Macro - San Juan de Lurigancho.

Visión Micro  de la Iglesia San Francisco, Cercado de Lima

Naomi Heshiki Kaneshima

Peter Zumthor 

Es un arquitecto suizo, ganador del premio Pritzker en 2009 y uno de los arquitectos más importantes e influyentes del panorama actual.Peter Zumthor se formó como ebanista antes de pasar a la arquitectura, que estudió en Suiza y Nueva York. En 1979 se instaló en la región suiza del Grisón. Se caracteriza por tomarse su tiempo al diseñar, eligiendo sus proyectos con un fin artístico por sobre lo económico

Cynthia Elena Santiago Arbilddo

Visión de la ciudad de Lima

 Visión Macro

Visión Micro

Jackelin Fernández Díaz

Exeter es otro proyecto del gran Luis Kahn donde apreciamos el gran gusto por la arquitectura, con un gran diseño Exeter es una de las obras mas complejas y reconocidas de Kahn.

                                                                                                                        Brenda SantaCruz.

DIBUJOS DE VISIÓN MACRO Y MICRO

             VISIÓN MACRO

                     CIUDAD DE LIMA

 

                                                                                                  Jackelin Fernández Díaz

                                                
                                                      VISIÓN MICRO

                                                     SANTUARIO DE NUESTRA SEÑORA DE LA SOLEDAD 

                                                                                                            Jackelin Fernández Díaz